Auf der Bühne ist Adam Bomb ein überlebensgroßer Gitarrenheld, eine Bedrohung für die Polizei und das Rock'n'Roll-Gesetz. Allein im Jahr 2010 reiste die Band über 100.000 Kilometer und erhielt über 100 Einträge in ihr "Police Only"-Gästebuch. Adam Bomb selbst ist in einigen Grenzstädten recht beliebt und wird häufig von der Polizei angehalten, die ein Foto mit Adam möchte.
Die Band setzt Licht und Feuer, Pyroeffekte und eine Rockshow ein, die das Publikum atemlos erscheinen lässt. Mit Adams Original-Hits wie Pure S.E.X. I Want My Heavy Metal, Pissed, D.W.I. On The Info Superhighway, S.S.T., Rock Like F**k und der französischen Single Je Taime Bebe spielt die Band auch Klassiker von Kiss, UFO, AC DC, Trust und Led Zeppelin. Der Bassist von Led Zeppelin, John Paul Jones, hat einen Song namens Angry Angry speziell für Adam geschrieben, der live gespielt werden soll. Adam spielte Gitarre auf der aufgenommenen Version, die auf John Paul Jones' neuestem Soloalbum The Thunderthief erscheint.
Adam Bomb hat Motorhead, Iggy Pop, Twisted Sister, Hanoi Rocks, Steve Adler von Guns 'n Roses, The Wildhearts, Marky Ramone, Dragonforce und andere unterstützt und über 1000 Schlagzeilen-Shows gemacht. Adam Bomb hat in Konzerten in Großbritannien, Irland, Frankreich, Belgien, Holland, Deutschland, der Tschechischen Republik, der Schweiz, Slowenien, Bulgarien, Polen, Finnland, Schweden, Estland, Lettland, Litauen, Norwegen, Italien, Dänemark und Monaco gespielt.
Adam hat dies alles OHNE einen Booking-Agent, eine Plattenfirma oder einen Manager geschafft. Adam tourt weiterhin das ganze Jahr über und ist einer der am härtesten arbeitenden Gitarristen im Rock'n'Roll.
Die HAZY CROWES spielen eine große Bandbreite von Neil Young's besten Liedern, angelehnt an den Stil seiner berühmten Begleitband CRAZY HORSE, näher als sie ist da niemand am Originalsound dran!
Die Gitarren sind wie schwere Motoren, die heiß laufen, zu stottern beginnen, zu bersten drohen, abschmieren und wieder neu gestartet werden. Dabei vermag es dem Zuhörer eine Gänsehaut zu überziehen, wenn solo akustisch und mit Mundharmonika das Heart of Gold oder die Tragik von der Needle and the Damage Done besungen wird.
Vorallem die Stimme des Sängers und Leadgitarristen gaukelt einem vor, der Meister selbst stünde auf der Bühne und bläst dazu allein auf weiter Flur in seine Mundharmonika. Zweifellos sind aber jene Momente die besten, in denen die HAZY CROWES die brachialen Seiten ihrer Virtuosität bis ins Destruktive ausleben: Hey Hey, My My, Rockin' in the free World oder das Klanggewitter Like a Hurricane.
Hier sind mehr als zwei Stunden Rock in seiner rauesten und beständigsten Form garantiert. Abwechslungsreich, lässig, laut, gut. Rock n' Roll will never die..
Nach "What?" (2009), "Big Muff" (2012), "Three" (2017) und "Limited" (2019), legen THE ALMOST THREE im Januar 2020 ein neues Album vor, und gehen ab Januar bis Mitte April 2020 damit durch 21 Städte in Deutschland auf Tour.
Special Guest auf dieser Tour bei einigen Gigs: "Mr. Defunkt" Joseph Bowie (Tb/Voc).
THE ALMOST THREE ist Blues, Funk & Rock'n'Roll,wie eine Mischung aus Neil Young Jimi Hendrix und George Clinton.
THE ALMOST THREE... direkt, lebendig, waghalsig, voller Improvisation und schwer in eine musikalische Schublade zu stecken. Das Live-Programm besteht zu 76,3 % aus Eigenkompositionen. Auch ist es interessant zu hören, was passiert, wenn dieses Blues-Rock Trio z.B Klassiker wie "I'm not in Love" von 10 CC oder "Let's Dance" von David.Bowie "durch den Wolf drehen".
THE ALMOST THREE haben die Musik zwar damit nicht neu erfunden, blicken aber gekonnt über den Tellerrand des Blues-Rock Genres hinaus, und spinnen den Crossover – Gedanken auch in 2020 professionell weiter.
Freundliche Reviews zu den bisherigen Veröffentlichungen findet man u.a. in den Print-Magazinen
JAZZTHING, GUITAR, ECLIPSED, BLUESNEWS, GITARRE&BASS und GOODTIMES
THE ALMOST THREE still are
Martin Ettrich Git. Voc. Lyrics/ Komposition/ Produzent
u.a. Gitarrist bei der deutschen Rock-Legende BIRTH CONTROL
Max Schmitz Bass
ex Studio und Tour-Bassist bei Phillip Boa and the Voodooclub,
z.Z. u.a. bei Stefan Huefner's ZAPPATA
Benny Korn Drums
40 Jahre alt und fast 31 Jahre "live on Stage"
ÉIST (sprich: "ejscht") lautet der Titel eines Liedes von Màire Breatnach.
Es bedeutet: "Hör' zu!" und ist das Motto der gleichnamigen Band mit der Matthias Kießling (ehem. Wacholder) am 12. März 2020 in der Rockjungfer in Arnstadt zu Gast sein wird.
Zusammen mit Eoin Duignan (low whistles, uilleann pipes) und Jeremy Spencer (fiddle, voc.), zwei renomierten Musikern aus Irland, geht er zum elften mal auf Tournee mit Liedern und Instrumentalstücken, angeregt von der Jahrhunderte alten Geschichte der gemeinsamen Musiktradition.
Zu hören sein werden u.a. die Uilleann Pipes, der traditionelle irische Dudelsack, der mit seinem unverwechselbaren weichen Klang unter den Händen von Eoin Duignan die schönsten Melodien lebendig werden lässt.
Jeremy Spencer an der Fiddle vervollkommnet den Klang der Band mit virtuosem und meisterlichem Tanz des Bogens auf den Seiten seines Instrumentes.
Hier treffen sich drei Meister ihres Faches zum gemeinsamen Musizieren. Das Repertoire reicht von alten und neuen Liedern des Folk – und Songwritergenres bis hin zu den mitreißenden Instrumentalstücken der keltischen Musik.
Nicht zuletzt stellt Matthias Kießling Titel seines neuen Albums "Isegrims Frühstück" vor, das er in Zusammenarbeit mit Màire Breatnach (exRiverdance) und weiteren Kollegen produziert hat.
Die Zuhörer erwartet ein unterhaltsamer Abend, den bis dato alle, die diesem Ereignis beiwohnen konnten mit höchstem Lob, Anerkennung und nicht zu letzt lang anhaltendem Applaus zu honorieren bereit waren.
Micke Björklöf und Lefty Leppänen bilden zusammen mit Mr.Chef eines der aufregendsten akustischen Blues- und Roots-Line-Ups in der europäischen Blues-Szene von heute. Eines ihrer stärksten Markenzeichen sind die kraftvollen dreistimmigen Harmonien sowie der starke Lead-Gesang, den alle Bandmitglieder singen. Die Band sticht auch mit ihrem Originalmaterial hervor. Es ist eine reichhaltige Mischung aus amerikanischer Roots-Musik mit Einflüssen aus dem frühen Delta- und Country-Blues, gewürzt mit etwas Bluegrass, Rock, Soul und hawaiianischen Aromen, wobei der Schwerpunkt ohnehin auf dem Blues liegt! All diese Schlüsselelemente mit einer explosiven Slide-Gitarre von Weltklasse, einem Kofferschlagzeug und einer Mundharmonika machen die Band in der Blues-Szene unverwechselbar und authentisch.
Im Laufe der Jahre haben Micke & Lefty feat.Chef das Publikum mit ihren unterhaltsamen und energischen Live-Shows überall dort, wo sie spielen, von kleinen Club-Bühnen bis hin zu großen Festival-Arenen in folgenden Ländern, aufgewühlt: USA, Deutschland, Polen, Schweden, Norwegen, Slowakei, Ungarn und Estland. Einer der Höhepunkte ihrer Karriere war definitiv die Eröffnung von ZZ Top 2010 mit einem Publikum von über 15000 Personen. Das Trio vertritt Finnland bei der ersten European Blues Challenge in Berlin 2011 und beim IBC in Memphis, USA 2012 als Halbfinalist.
Micke & Lefty arbeiten seit über zwanzig Jahren zusammen und haben bisher an 8 Alben mitgewirkt. Beide Musiker sind auch Teil der finnischen Top-Bluesrock-Band Micke Bjorklof & Blue Strip. Micke & Lefty arbeiten seit über zwanzig Jahren zusammen und haben bisher an 8 Alben mitgewirkt. Beide Musiker sind auch Teil der finnischen Bluesrock-Spitzenband Micke Bjorklof & Blue Strip.
THE THORS lassen es krachen - seit über 25 Jahren interpretieren wir die stärksten Rocksongs in unserem eigenen Stil. Unser Programm enthält Hits und Klassiker der 70er bis heute, darunter auch musikalische Raritäten und selten gespielte Songs.
THE THORS sind Rocker aus überzeugung und lieben ihre Fans. 1991 begann die Ära THE THORS. Die befreundeten Musiker sind allesamt "alte Hasen" der Musikszene, vorwiegend aus der härteren Ecke der Rockmusik und zu früheren Zeiten mit Bands wie Hardholz, Caiman, Change Colour oder Löwenzahn unterwegs, die in den sog. neuen Ländern einen hohen Bekanntheitsgrad besaßen.
Mittlerweile sind sie eine über Thüringen hinaus bekannte Band mit internationalem Format. Neben Auslandsgastspielen in den Niederlanden lassen sich gemeinsame Auftritte mit vielen Größen der 60er bis 80er Jahre, vorweisen. Darunter befinden sich so bekannte Namen wie The Lords, Smokie, Suzie Quattro, The Rattles, Mungo Jerry, Manfred Man's Earth Band, Uria Heep, Spider Murphy Gang, The Sweet, Chris Andrews, Dave Dee, Purple Schulz, Karat und die Phudys.
Die Hits von damals, die jeder kannte und die auch heute nichts von Ihrer Faszination verloren haben, werden in einem neuen Gewand dargeboten, interpretiert für das Feeling des 21. Jahrhunderts. THE THORS bieten ein musikalisches und pyrotechnisches Feuerwerk in ihrem Konzert oder Tanzabend.
Heute ist Blood Brothers eine der gefragtesten Tribute-Bands in Europa. Ihre Leidenschaft und Liebe zur Iron Maiden-Musik versammelt Tausende von Maiden-Fans. Jede Blood Brothers-Show ist ein Fenster zur Iron Maiden-Welt, in der alle eine echte Heavy-Metal-Familie sind.
Vor 10 Jahren kamen Serg und Leo zusammen, um ein Projekt zu gründen, das die Musik der legendären Iron Maiden in ganz Europa verbreiten soll!
Aber am Anfang wollten die Jungs Europa nicht erobern. Es war nur eine wunderbare Gelegenheit, die einzigartige Atmosphäre der Idole von den Blood Brothers wieder zu erwecken. Nach dem Debütkonzert im Jahr 2010 traten Blood Brothers bislang über 700 Mal auf! Sie besuchten mehr als 20 Länder. Etwa 300 000 Kilometer haben Sie dabei zurück gelegt.
Die verrückteste Iron Maiden Tribute Band hat eine große Anzahl von Shows und Festivals gespielt mit führenden Bands wie Scorpions, Guano Apes, Lacuna Coil, Enter Shikari, Antiflag, Clawfinger und vielen anderen. Im Jahr 2012 wurde die Band eingeladen, mit ehemaligen Sängern von Iron Maiden, Blaze Bayley und Paul Di'anno zu spielen, die ihrerseits die makellose Leistung der Band auszeichneten.
Musiker durchliefen ein schwieriges Vorsingen, um Teil einer Band zu werden.
Die verrückteste Iron Maiden Tribute Band hat eine große Anzahl von Shows und Festivals gespielt, bei denen führende Bands wie Scorpions, Guano Apes, Lacuna Coil, Enter Shikari, Antiflag, Clawfinger und viele andere auftraten. Im Jahr 2012 wurde die Band eingeladen, mit ehemaligen Sängern von Iron Maiden, Blaze Bayley und Paul Di'anno zu spielen, die ihrerseits die makellose Leistung der Band auszeichneten. Blood Brothers ist die Show, die jeder Maiden-Fan gesehen haben muss!
Jedes Blood Brothers-Konzert ist einzigartige spektakuläre Show mit Kostümen, Kulissen und einer unvorhersehbaren Setliste. Die Band kreiert einen theatralischen Akt, bei dem jedes Lied eine neue Geschichte ist. Es könnte von historischen Ereignissen, Kriegen, Mystikern und Religionen handeln. Das Team baut die Dekoration nach der Konzeption einer Setliste auf.
Blood Brothers ist die einzige Iron Maiden Tribute Band, die die kompletten Alben während einer Show abspielt. Jedes Jahr präsentiert die Band eine einzigartige Set-Liste, die nicht nur aus klassischen Hits wie The Trooper, Fear Of The Dark und Run To The Hills besteht, sondern auch aus konzeptuellen Songs, die speziellen Ereignissen im Leben von Iron Maiden gewidmet sind. So haben die Jungs im letzten Jahr ein komplettes Brave New World Album eingespielt. Davor hatten die Zuschauer die Gelegenheit, alle 8 Lieder der CD Seventh Son of a Seventh Son zu genießen. Im Jahr 2020 werden die Blood Brothers eine Show präsentieren, die dem 40. Jahrestag des Debütalbums von Iron Maiden gewidmet ist.
Blood Brothers ist die verrückteste Iron Maiden-Hommage in Europa!
Basson Laubscher & The Violent Free Peace ist eine unkontrollierbare, mit den Füßen stampfende Blues-Boogie- und Jiving-Rock & Roll-Band mit Originalmusik, die von Basson Laubscher selbst geschrieben wurde.
Ihre erste EP, Shakedown, wurde 2014 veröffentlicht
und von Mixed Apples rezensiert:
"Die SHAKEDOWN-EP nimmt Sie mit auf eine Reise durch die verschiedenen Einflüsse und Inspirationen in ihrem Sound, von fußstampfendem Rock n Roll bis hin zu süßem Blues, mit einem Hauch von Country und Gospel. Dieses Album wird Ihre Aufmerksamkeit vom Anfang bis zum Ende haben und einige erstaunliche Gitarrenriffs und Solos zeigen, wobei Basson Sie mit seiner erstaunlichen, beruhigenden Stimme einfängt.
Ihr zweites Album Testify wurde Ende 2017 veröffentlicht, und hier ist, was die Underground-Presse dazu zu sagen hatte: "Der Titeltrack 'Testify' beginnt mit einer eindringlichen musikalischen Taufe mit seinem Chor aus Hörnern, Gitarren und der Predigt von LAUBSCHERs Gesangsleistung. So heftig und bombastisch der Opener ist, reinigt das folgende 'Lost' das Ohr mit einem friedlichen akustischen Angebot.
Die Beziehung zwischen diesen beiden Stücken ist emblematisch für die klangliche Ausgewogenheit von Testify. Ob das Ziel darin besteht, mit der schieren Kraft von LAUBSCHER und Gesellschaft zu überwältigen oder mit Intimität zu schließen, das Album hält sein Gleichgewicht. Das heißt, egal, auf welchem Gipfel oder in welchem Tal sich das Album auch von Stück zu Stück anfühlt".
Sich mit dem Blues-Evangelium beschäftigen, einen Whisky trinken und sich verdammt gut amüsieren!
Copperhead County ist eine der wenigen Bands in den Niederlanden, die sich voll und ganz dem Southern Rock verschrieben haben. Die Band wurde vor nicht allzu langer Zeit von vier leidenschaftlichen Fans gegründet und später mit dem Einstieg von Frontmann Corvin Silvester vervollständigt.
Inspiriert von Blackberry Smoke, The Outlaws und vielen anderen bringt die Band seine "footstomping and bear raising tunes" ein. Mit 5 Mann stark (und wenn möglich 7 Personen stark, einschließlich der Background-Sängerinnen) zeigt Copperhead County, was sie drauf haben, nämlich eine köstliche Portion unverfälschten Südstaaten-Rock. Herrlich fesselnde Songs über das Leben, die durch den erfahrenen Gesang von Corvin Silvester gebracht werden.
Der Gitarrist Robert van Voorden ist für den typischen Country-Sound der Lieder verantwortlich und Jordy Duitscher sorgt für den warmen Orgelklang, der wie ein Teppich unter allen Liedern liegt. Die Rhythmusgruppe Alex Stolwijk (Schlagzeug) und Niels Budel (Bass) geben den Liedern die Kraft, die sie brauchen, um insgesamt eine köstliche Südstaaten-Sauce zu machen.
Wenn möglich, schließen sich die Sängerinnen Marja Boender und Ashley de Jongook an. Ihre Chöre und ihr Background-Gesang bringen alles auf Gänsehautniveau.
Zurzeit arbeitet die Band an ihrer ersten Tournee. Die "Enjoy the ride"-Tour wird sie 2019 durch die Niederlande, Deutschland, Belgien und die Schweiz führen. Die Agenda ist bereits ziemlich voll und es wird nur noch mehr kommen. Die Debüt-EP "Enjoy the ride" wird ab Juni 2019 erhältlich sein. Für die EP wurden 5 Songs aufgenommen, als Vorläufer für die komplette CD, die Anfang 2020 erscheinen wird. Die EP wird von Hendrik Jan Bökkers gemischt, der wie kein anderer weiß, wie eine Südstaaten-Rockband klingen sollte.
Die Bonnevilles erschüttern Nordirland in einer Weise, wie es sich nicht mehr anfühlt, seit Van Morrison & Them 1964 den Club Rado ausgelöscht und 1977 den Trident mit steifen kleinen Fingern zertrümmert haben! Die Bonnevilles spielen weniger Punk-Blues, sondern nutzen ihn als Sprungbrett, um ein völlig neues Genre zu schaffen. Das Lurgan-Duo nimmt Mississippi Hill Blues und Punk Rock und mischt sie zu ihrem eigenen, einzigartigen, dunklen nordirischen Punk-Blues-Eintopf.
Die Bonnevilles sind ein schnörkelloser Gitarren- und Schlagzeug-Zweiteiler aus Nordirland, der eine knallharte Roots-Musik spielt, die sie "Garage Punk Blues" nennen. Die Bonnevilles wurden 2009 in Lurgan und Banbridge gegründet und bestehen aus dem Gitarristen und Sänger Andrew McGibbon, Jr. und dem Schlagzeuger Chris McMullan. McGibbon war ein Blues-Fan, dessen Auffassung des Genres durch die raue Zusammenarbeit von R.L. Burnside mit der Jon Spencer Blues Explosion, Ass Pocket of Whiskey, auf den Kopf gestellt wurde. Nachdem er sich gleichgesinnte Acts wie die Immortal Lee County Killers und die Soledad Brothers angeschaut hatte, beschloss McGibbon, selbst mit dem Blues-Jammern zu beginnen. Als er sich mit McMullan zusammentat, begann die Gruppe mit der Arbeit und veröffentlichte 2010 ihr Debütalbum Good Suits and Fightin' Boots. Als die Band zur Unterstützung auf Tournee ging, hatten sowohl McGibbon als auch McMullan mit dem Tod eines Elternteils zu kämpfen, was die zweite LP des Duos, 2012 Folk Art and the Death of Electric Jesus, prägte. Während die Bonnevilles weiterhin durch Großbritannien und Europa tourten, teilten sie sich die Bühne mit Künstlern wie Bob Log III, den Black Diamond Heavies, T-Model Ford und Kid Congo Powers. Im Jahr 2014 dokumentierte die Band ihre kraftvolle Live-Show mit dem Album Tape Saturation Overdrive: Live in Belfast.
Im Jahr 2015 besuchten die Bonnevilles eine der Wiegen des amerikanischen Blues, als sie eingeladen wurden, auf Clarksdale, dem Deep Blues Festival in Mississippi, zu spielen. Im selben Jahr schloss die Gruppe einen Vertrag mit Alive Naturalsound Records ab, einem amerikanischen Independent-Label, das eng mit dem rohen Blues-Rock verbunden ist. Im März 2016 wurde das dritte Studioalbum der Bonnevilles (und das erste für Alive), Arrow Pierce My Heart, veröffentlicht. Die Band führte einen vollen Tourneeplan in Großbritannien und Europa, und 2017 veröffentlichte Alive eine Sammlung früher Aufnahmen, Listen for Tone, als limitierte Vinyl-Only-Veröffentlichung am Record Store Day. Norwegens Blues for the Red Sun Records gab Folk Art and the Death of Electric Jesus 2017 eine von der Band genehmigte Neuauflage auf LP heraus, während die Bonnevilles zurück ins Studio gingen, um ihre vierte Studioarbeit zu beenden. Dirty Photographs, das dem rauen Sound der Band einen Hauch mehr Details hinzufügte, wurde im März 2018 von Alive Naturalsound veröffentlicht. ~ Mark Deming ~
StOp,sToP! sind eine energiegeladene Metal & Roll-Band, die als eine der aufregendsten und unterhaltsamsten Live-Bands überhaupt eingestuft wird. Nach der Veröffentlichung ihres Albums im April dieses Jahres waren sie mit 4 neuen, unbestreitbar eingängigen, haarsträubenden Singles mit neuen Videos zurück, die fast genauso skandalös sind wie sie!
Die wilden Abenteuer von Jacob A.M., Bandleader, Bassist und Sänger, sind echtes Filmmaterial. Die Suche nach den richtigen Bandmitgliedern führte ihn überallhin; vom Straßenmusiker in Barcelona und Mailand bis hin zum Leben in einem Lieferwagen auf dem Sunset Boulevard in LA. überraschenderweise hatte Jacob erst nach seiner Rückkehr nach Barcelona endlich Glück gehabt.
Im Jahr 2007 wurde StOp,sToP! geboren und nach einigen Besetzungswechseln wurde das Debütalbum der Band, "Unlimited", erstellt und schließlich im Januar 2010 veröffentlicht.
Nach dem Frust, dass in Spanien nichts für sie passiert ist, zog der Sänger 2011 mit seinen Bandkollegen von Barcelona nach Großbritannien, um eine bessere Zukunft zu finden. Sie hatten 25 Dollar zusammen, lebten in Autos, auf der Straße, in Lieferwagen... sie verkehrten als Straßenkünstler, bis sie schließlich Auftritte in der Kneipe bekamen. Sie blieben hartnäckig, bekamen endlich ein Haus, in dem sie leben und als Band wachsen konnten, und investierten dabei jeden Cent in die Band.
Nachdem sich alle in Birmingham/Großbritannien niedergelassen hatten, wurde am 17. April 2014 das zweite Album "Join the Party" veröffentlicht. Es folgte ein Plattenvertrag mit dem deutschen Label Metalapolis Records, wobei jedes Wochenende Auftritte in Großbritannien stattfanden, Tourneen durch Europa und auch Auftritte bei einigen der wichtigsten internationalen Festivals wie Rocklahoma - USA , The Ice Rock Festival - Schweiz, SleazeFest - Deutschland, HEAT Festival - Deutschland, The Godney Gathering - Großbritannien, Hard Rock Hell - Großbritannien, Legends of Rock - Großbritannien...
Ein weiteres Album, 'Barceloningham', erschien am 7. Oktober 2016 mit demselben Label, das für sie NULL gemacht hat, um sich zu präsentieren. Nicht glücklich darüber, und nach einem langen Kampf übernahm StOp,sToP! 2018 endlich wieder die Kontrolle über ihre Musik und Videos und wurde wieder unabhängig. Bald darauf begannen sie mit der Aufnahme ihres 4. Studiowerkes 'Get Selfied', das im April dieses Jahres veröffentlicht wurde.
Mit der Single 'The Last Call' ihres neuen Albums, die auf großen Radiosendern wie 'Planet Rock', 'Kerrang' und 'BBC Radio' ausgestrahlt wird, beweist StOp,sToP!, wie weit sie gehen können!
05. April 1994. Ein trauriger Tag. Kurt Cobain, Stimme und Mastermind von Nirvana tritt dem Club 27 bei und hinterlässt ein gewaltiges musikalisches Erbe.
Ein viertel Jahrhundert (!) ist seitdem vergangen, doch Cobains Musik bleibt unvergessen, unsterblich. Vor allem, weil die musikalischen Nachfahren zwischen Seattle und Sylt nie aufgehört haben, Nirvana-Songs nicht nur zu hören, sondern auch zu covern, um ihren Idolen den verdienten Tribut zu zollen.
So auch die Band LOVE BUZZ aus Bremerhaven, bestehend aus Basti (Gesang, Gitarre), Cristobal (Gitarre), Kevin (Drums) und Patrick (Bass), die mit brachialer Energie, purer Leidenschaft und der ordentlichen Portion Wut im Bauch den Grunge-Legenden von Nirvana ab sofort neues Leben einhaucht.
Here we are now - Entertain us!
Ursprünglich hatten sich LOVE BUZZ nur aus einer Laune heraus und aufgrund der gemeinsamen Begeisterung für eine einzige Nirvana-Session im Proberaum treffen wollen. Doch schon nach den ersten Akkorden war klar, dass keiner der drei Mittdreißiger in der Lage sein würde, es bei dieser einmaligen Session zu belassen.
I'm so happy 'cause today I found my friends...
Derselben Meinung waren scheinbar auch die Zuhörer, die für eine energiegeladene Stimmung bei ihrem ersten und direkt ausverkauften Konzert sorgten. Weitere sollten folgen. Ob nun ein Benefizkonzert oder vor 3000 Leuten im Schaufenster Fischereihafen Bremerhaven.
Die Mitglieder von LOVE BUZZ waren sich selten so einig:
"Wenn Du nach rund zwanzig Jahren Mukke machen, eine Nirvana-Tribute-Band gründest und dabei noch mal die Euphorie eines Kindes verspürst, dann erkennt man vielleicht zum allerersten Mal so wirklich, wie geil es ist, in der Lage zu sein, Musik machen zu dürfen."
Offensichtlich haben wir einen fatalen Fehler gemacht.
Ein Blick aus dem Fenster sagt uns: Statt der neuen Biergartenanlage hätten wir mal besser ein großes Schiff bauen sollen. Dann hätten wir von jeder Sorte "Jungfer"-Mensch (Homo Rockerus) ein Pärchen an Bord genommen. Jetzt sind sie dem Untergang geweiht, der sympathische aber leicht starrsinnige Udo, der glückliche Tänzer mit offenem Hosentürchen, die wilde Lehrerin in Socken vor der Bühne, der große Ingenieur, der in Unterhosen auf dem Billardtisch eingeschlafen ist, der Archäologe, der im Biergarten umfiel und von der Arbeit noch zu glitschig ist um aufgehoben zu werden... und wir Deppen dachten, Egypt kommt, weil England zuerst untergeht.
Alan Fish und die herzlichen, gutmütigen und trinkfesten Rocker von "Egypt" werden uns wieder dermaßen einen auf die Mütze geben, dass der Biergarten und die nassen Haare wie vom Fön getrocknet sein werden.
Kommt Ihr Kinderlein - und bringt die Eltern und Großeltern mit. Wer noch etwas von uriger, bodenständiger und gewaltiger Rockmusik erleben will, der sollte dabei sein.
Mit einer verwirrten Bühnensprache und einem Hang zu Poesie und Performance streiten sich poppige Gitarren, Jazz-Schlagzeug und Fuzz-Bass in dem Bemühen, MANKIND zu repräsentieren.
Seit ein paar Jahren ist der schwedische Garage-Act Mankind in den skandinavischen Underground-Clubs und auf Lagerhauspartys überall präsent. Irgendwie schlüpfen sie den durchschnittlichen Medien durch die Finger und wenden sich stattdessen bequem den Nachtfreaks und Musikfreaks zu.
Sie spielten auf dem Peace & Love-Festival, Schwedens größtem Festival, tourten kürzlich mit dem deutschen Bonaparte durch Schweden und eröffneten für Palma Violets (Großbritannien) als Support Band den Auftritt in Stockholm.
Wyld Paradise sind eine Rockband aus Hamburg. Die Band komponiert ihre Stücke selbst und tritt international auf. Wyld Paradise besteht aus den Mitgliedern Ernesto Dastschi (Gesang, Gitarre), Tönjes Boback (Gitarre, Gesang), Dale Van X (Bass) und Olaf Petzke (Schlagzeug).
Die Band gründete sich im Mai 2011 in Hamburg und hatte ihren ersten Auftritt im August 2011 bei Rock Am Pool in Quickborn. Im Februar 2012 erschien ihr erstes Album unter Chezz Music, dessen Titel "Pink Butt" sich aus dem Coverbild ergibt. Stylistisch anzusiedeln ist "Pink Butt" zwischen Rockmusik, Glam Metal und Sleaze Rock. Im selben Monat nahmen Wyld Paradise am "Hard Rock Rising " (Wettbewerb des Hard Rock Cafe) teil und wurden im deutschen Fernsehen übertragen. In den Rockcharts von Reverbnation steht die Band seitdem auf den vorderen Plätzen.
Im Sommer 2013 nahm die Band ihr zweites Album "No Exit" in Calpe, Spanien auf, welches im Februar 2014 ebenfalls unter Chezz Music veröffentlicht wurde. Das Album zeigt Stücke aus dem ersten Album sowie neue Kompositionen, jedoch akustisch (unplugged) umgesetzt. Die Texte drehen sich klassisch um Liebe, Beziehungen, Enttäuschung, aber auch sozialkritische Themen wie Drogensucht und Ziellosigkeit der Gesellschaft werden verarbeitet. Wyld Paradise werden regelmäßig in Webradios wie Museboat-Radio, Bulls Radio und Webradio Power gespielt und touren im Oktober 2014 erstmalig in den USA.
Verantwortlich für den Inhalt der Internetseite: http://www.rockjungfer.de ist:
Udo Worbs, 99310 Arnstadt, Schönbrunn Nr. 2
Tel.: 0049 3628 60 32 92 / 0049 172 371 40 98 eMail: udo (at) rockjungfer.de
Wichtiger Hinweis zu weiterführenden Links:
Wir haben keinen Einfluss auf die Gestaltung fremder Seiten und
distanzieren uns hiermit ausdrücklich von deren Inhalten!!!
Sie haben die Möglichkeit, auf mehreren Wegen mit uns in Kontakt zu treten (per E-Mail, per Telefon oder per Post). Wenn Sie
mit uns Kontakt aufnehmen, verwenden wir jene personenbezogenen Daten, die Sie uns in diesem Rahmen freiwillig zur Verfügung
stellen allein zu dem Zweck, um mit Ihnen in Kontakt zu treten und Ihre Anfrage bearbeiten zu können.
Rechtsgrundlage für diese Datenverarbeitung ist Art. 6 Absatz 1 Buchstabe a), Art. 6 Absatz 1 Buchstabe b), Art. 6 Absatz 1
Buchstabe c) DSGVO sowie Art. 6 Abs. 1 Buchstabe f) DSGVO.
Ihre Rechte: Sie haben das Recht auf Widerruf Ihrer mir gegenüber erteilten Einwilligung zur Nutzung Ihrer Kontaktdaten, das
Recht auf Auskunft über Ihre bei mir gespeicherten persönlichen Daten, das Recht auf Berichtigung unrichtiger Daten und das
Recht auf Löschung Ihrer bei mir gespeicherten Daten.
Widerrufsrecht: Insofern wir Daten auf Basis einer durch Sie erteilten Einwilligung verarbeiten, haben Sie jederzeit das Recht,
die erteilte Einwilligung zu widerrufen. Der Widerruf der Einwilligung hat nicht zur Folge, dass die bis zum Zeitpunkt des
Widerrufs auf Basis der Einwilligung erfolgte Datenverarbeitung unwirksam wird.
